टेम्परामेंटल टफ्टिंग और वर्किंग स्मॉलर पर, 'सॉफ्टसाइड वर्कशॉप' की सारा सेवॉय के साथ भारत

टेम्परामेंटल टफ्टिंग और वर्किंग स्मॉलर पर, 'सॉफ्टसाइड वर्कशॉप' की सारा सेवॉय के साथ

थालिया स्टॉपा - योगदान संपादक, कला, बीयर, खाद्य और संस्कृति लेखक।

सभी तस्वीरें रेबेका शेरमन द्वारा।

स्थानीय कलाकार और मेन स्ट्रीट के मच एंड लिटिल बुटीक की मालकिन सारा सेवॉय की रचनात्मकता और ऊर्जा की प्रचुरता ईर्ष्या करने लायक है। उनकी नवीनतम परियोजना, सॉफ्टसाइड वर्कशॉप, वस्त्रों की खोज है - जीवंत, अमूर्त क्षेत्र के गलीचों से लेकर चंचल और काई जैसी दीवार पर लटकने वाली वस्तुओं तक - और स्काउट मैग के प्रति गंभीर आकर्षण।

सेवॉय 28 से 30 अप्रैल तक स्क्वामिश के बेस्पोक मार्केट में अपने सॉफ्टसाइड वर्कशॉप के टुकड़े प्रदर्शित करेंगी। हम निश्चित रूप से इस वसंत कार्यक्रम में सॉफ्टसाइड को देखने के लिए एक यात्रा की सलाह देते हैं - दर्जनों अन्य प्रतिभाशाली स्थानीय कलाकारों और निर्माताओं के साथ - यदि आप इसे करने के लिए तैयार हैं। तब तक, नीचे दिए गए हमारे नए साक्षात्कार में सेवॉय के निर्माण की बनावट और रंगीन दुनिया के बारे में थोड़ा और जानें:

सबसे पहले, मुझे अपने पहले रग टफ्टिंग अनुभव के बारे में बताइए: इसे एक शौक/रचनात्मक आउटलेट के रूप में अपनाने का विचार आपके दिमाग में कैसे आया? आपको आखिरकार 'बुब्बा', अपनी न्यूमेटिक टफ्टिंग गन लेने और इसे अगले स्तर तक ले जाने के लिए किस बात ने प्रेरित किया?

मैंने ड्वेल पत्रिका में इसके बारे में एक लेख देखा जिसने तुरंत मेरे अंदर कुछ जगा दिया - मुझे पता था कि मुझे इसे खोजना होगा। ऐसा लग रहा था कि यह मेरी कई रुचियों को जोड़ता है: कपड़ा, ड्राइंग, रंग, बनावट और अपने हाथों से काम करना। ऑनलाइन बहुत सारी रिसर्च करने के बाद, मैंने एक स्टार्टर सेट और कुछ ऊन खरीदी, और फिर यह दौड़ में शामिल हो गया! गलीचे की टफ्टिंग एक सुई से की जाती है जो एक हाई स्पीड इलेक्ट्रिक टफ्टिंग गन के साथ बैकिंग फैब्रिक के माध्यम से यार्न को शूट करती है। आखिरकार मुझे अपनी न्यूमेटिक गन मिल गई क्योंकि मैं अपनी कुछ वॉल हैंगिंग पर बनावट को बढ़ाना चाहता था। अन्य टफ्टिंग गन छोटी ढेर ऊंचाइयों तक सीमित हैं - जो कि गलीचों के लिए बहुत बढ़िया हैं, लेकिन मैं वास्तव में ऐसे टुकड़े बनाना चाहता था जो अत्यधिक बनावट वाले, थोड़े फूले हुए और खुरदरे हों, इसलिए मैंने न्यूमेटिक गन खरीदी और उसका नाम बुब्बा रखा।

हालाँकि आपके पूरे किए गए काम कुछ हद तक बेतरतीब, सहज और सहज लगते हैं, लेकिन जाहिर है कि हर एक में काफी अवधारणा, योजना और काम भी शामिल है। कृपया मुझे अपनी प्रक्रिया के बारे में बताएँ, शुरुआत (प्रेरणा) से लेकर अंत तक, और प्रत्येक चरण के बीच आपका समय कैसे विभाजित होता है।

दुनिया में एक विज़ुअल पर्सन होने के नाते मुझे लगता है कि मुझे प्रेरित करने वाली चीज़ों की कोई कमी नहीं है। प्रकृति हमेशा एक बड़ी प्रेरणा होती है। मुझे मध्य-शताब्दी के डिज़ाइन और वास्तुकला भी पसंद हैं। मैं रंगों, बनावटों, आकृतियों और छायाओं को दस्तावेज़ित करने के लिए अपने फ़ोन से लगातार तस्वीरें खींचता रहता हूँ। एक डिज़ाइन हमेशा मेरे iPad पर डूडल से शुरू होता है; मैं इसे परिष्कृत करूँगा और फिर रंगों के साथ खेलना शुरू करूँगा, उन्हें ब्लॉक करूँगा और उन्हें अपने यार्न के रंगों से मिलाने की कोशिश करूँगा। एक बार जब मैं किसी डिज़ाइन से संतुष्ट हो जाता हूँ, तो मैं उस छवि को उस कपड़े पर प्रोजेक्ट करता हूँ जिसे मेरे फ़्रेम पर फैलाया गया है और उसका पता लगाता हूँ। अब वास्तविक टफ़्टिंग भाग आता है जो काफी सीधा हो सकता है (उदाहरण के लिए, अगर मैं एक गलीचा बना रहा हूँ जिसमें केवल एक ढेर की ऊँचाई है), या काफी जटिल (एक दीवार का टुकड़ा जिसमें बहुत सारे अलग-अलग बनावट और ढेर की ऊँचाई है, जैसे मेरी वेस्ट कोस्ट सीरीज़)। टुकड़ा टफ़्ट होने के बाद, मैं पीछे की तरफ़ कालीन चिपकने वाला पदार्थ चिपकाता हूँ और इसे कम से कम 24 घंटे तक सूखने देता हूँ। फिर मैं इसे फ़्रेम से काट सकता हूँ, किनारों को खत्म कर सकता हूँ, और ज़रूरत के अनुसार बैकिंग/माउंटिंग हार्डवेयर लगा सकता हूँ।

अब जबकि आप यह काम कुछ समय से कर रहे हैं, तो एक काम पूरा करने में आपको कितना समय लगता है?

किसी भी पीस को बनाने में लगने वाला समय बहुत अलग-अलग होता है। अगर यह अपेक्षाकृत सरल डिज़ाइन वाला गलीचा है, तो टफ्टिंग वाले हिस्से के लिए लगभग छह घंटे लग सकते हैं। अगर यह एक झबरा दीवार का टुकड़ा है जिसे मैंने हाथ से सिलाई करके जोड़ा है, तो मुझे 15+ घंटे लग सकते हैं, क्योंकि मैं चलते-चलते बनावट भी डिज़ाइन और बना रहा हूँ। मेरे सबसे बड़े पीस को बनाने में लगभग 40 घंटे लगे क्योंकि इसमें बहुत सारी बारीकियाँ थीं और मैं जोड़ता/संपादित करता रहा।

आप सॉफ्ट साइड वर्कशॉप के लिए समय कैसे निकालते/निकालते हैं, जबकि आप मेन स्ट्रीट बुटीक (मच एंड लिटिल) भी सफलतापूर्वक चला रहे हैं? आपका रहस्य क्या है?

मुझे व्यस्त रहना पसंद है और मुझे गलीचे बनाना बहुत पसंद है, इसलिए मैं किसी तरह समय निकाल ही लेती हूँ। मैं रात के खाने के बाद और सप्ताहांत में कई दिनों तक पागलों की तरह टफ्ट करती रहती हूँ, और फिर कुछ समय के लिए छुट्टी ले लेती हूँ। एक किशोर बच्चा होने से जो बड़ा है और काफी स्वतंत्र है, मेरे लिए बहुत लचीलापन खुला है; अगर मेरा बेटा अभी भी छोटा होता और उसे बहुत ज़्यादा संरचना की ज़रूरत होती, तो यह और भी चुनौतीपूर्ण होता। हालाँकि ईमानदारी से कहूँ तो, यह सब फिट करने के लिए, आमतौर पर कुछ और करना पड़ता है... मेरा घर बहुत गन्दा है।

चाहे आप किसी एक प्रोजेक्ट पर कितना भी समय क्यों न खर्च करें, आपके हर पीस में एक अलग व्यक्तित्व/कथा होती है जिसे आपने उनके लिए कल्पना की है। आप किससे विशेष रूप से जुड़े हुए हैं और उनकी कहानी क्या है?

हाँ, मुझे लगता है कि मेरे पास वास्तव में कोई "हस्ताक्षरित" शैली नहीं है, सिवाय इस तथ्य के कि सब कुछ अमूर्त है। मैं मूल रूप से एक तात्कालिक, आंतरिक स्तर पर डिज़ाइन करता हूँ। कुछ दिन, यह ग्राफ़िक रंग और साफ़ रेखाओं के बारे में होता है; अन्य दिनों में यह अधिक सूक्ष्म रंग बदलावों के साथ बनावट बनाने के बारे में होता है। फिर मैं दोनों के बीच आगे-पीछे हो जाता हूँ - यह मेरे अंदर का मिथुन होना चाहिए। मुझे अमूर्त धब्बों और रेखाओं वाले कालीनों और झबरा, झालरदार दीवार पर लटकने वाली चीज़ों से काफ़ी लगाव है। शायद इसलिए क्योंकि वे एक अधिक व्यक्तिगत, कमज़ोर जगह से उभरे हैं, और उन्हें बनाना बहुत ही स्वचालित और सहज था। वे थोड़े असामान्य और अलग हैं, थोड़े गलत समझे गए प्राणियों की तरह... एक तरह से दलित। मैं हमेशा दलितों का समर्थन करता हूँ।

आपने कब "डोरी काटने" और अपने टुकड़े बेचने का फैसला किया? क्या उन्हें जाने देना मुश्किल है? आपको कैसे पता चलेगा कि वे "सही" घर जा रहे हैं (यदि यह आपके लिए भी एक विचार है) और अपने निर्माता से दूर अपने अगले जीवन चरण की शुरुआत करेंगे?

मैंने उन्हें बेचने का फैसला किया जब मेरे पास कुछ ऐसे थे जिनसे मैं सौंदर्य की दृष्टि से खुश था - बहुत सारे परीक्षण और त्रुटियाँ थीं। अब मैं उन्हें बनाना बंद नहीं कर सकता और उन्हें कहीं जाना होगा। उन्हें जाने देना थोड़ा मुश्किल हो सकता है, क्योंकि मैंने उनमें बहुत दिल लगाया है, इसलिए मैं चाहता हूँ कि वे किसी ऐसे व्यक्ति के पास पहुँचें जो उनसे जुड़ाव महसूस करता हो। मुझे लगता है कि कला वैसे भी इसी तरह काम करती है। मैं उन्हें कीमती नहीं बनाना चाहता, लेकिन यह जानना हमेशा अच्छा होता है कि जिस चीज़ पर आपने बहुत समय और विचार लगाया है वह ऐसे घर में पहुँच रही है जहाँ उसकी सराहना की जाएगी, न कि किसी सेट स्टाइलिस्ट के लिए जो इसे एक प्रॉप के रूप में इस्तेमाल कर रहा है। लेकिन सामान्य तौर पर, मुझे लगता है कि चीज़ों और आपके कथित परिणाम को जाने देना शायद एक अच्छा जीवन कौशल है।

स्क्वामिश बेस्पोक मार्केट के बारे में आपको क्या उत्साहित करता है? लोग क्यों बाहर निकलकर आपकी (और दूसरों की) हस्तनिर्मित कृतियों को खुद देखना चाहते हैं?

मैं आने वाले बाज़ार को लेकर वाकई उत्साहित हूँ। मुझे लगता है कि बेस्पोक विक्रेताओं और खरीदारों के बीच समुदाय बनाने के लिए कड़ी मेहनत करता है। मैंने बहुत कम बाज़ार किए हैं, लेकिन मुझे वे पसंद हैं जिनके बारे में वे हैं और यह एक क्यूरेटेड इवेंट है। चूँकि आप सीधे स्रोत से खरीद रहे हैं, इसलिए बाज़ार खरीदार और निर्माता के बीच संबंध को गहरा करने का एक शानदार तरीका है, एक गुमनाम खरीदारी अनुभव के विपरीत जहाँ आप उत्पाद या प्रक्रिया के बारे में सवाल नहीं पूछ सकते।

किसी को विशेष रूप से फाइबर कला में निवेश क्यों करना चाहिए?

फाइबर आर्ट में निवेश क्यों करें? क्यों नहीं?! अपनी दीवार पर कुछ पाठ्य और स्पर्शनीय रखना आपके कला संग्रह में विविधता लाने और किसी स्थान में रुचि और चरित्र जोड़ने का एक अच्छा तरीका है।